More information 
www.andreasrasmussens.com

Links
ArtMatter
Ursuppe
Facebook

Supported by
Statens Kunstfond, Augustinus Fonden, William Demant Fonden, Louis-Hansens Fond, Hoffmann og Husmans Fond & Dansk Tennis Fond

Andreas Rasmussen arbejder i spændingsfeltet mellem digitale billedverdener og traditionelle skulpturelle materialer. Med afsæt i fundne digitale filer og egne 3D-scanninger komponerer han billedlige strukturer, der transformeres til fysiske fragmenter. I mødet mellem det digitale og det materielle opstår et kunstnerisk rum, hvor forskellige billedskabende metoder gensidigt udfordrer og beriger hinanden.

På udstillingen “Aesthetic mirror, selfie ideas”, præsenterer Rasmussen nye værker, der tager udgangspunkt i den enorme strøm af billeder, der cirkulerer i det digitale offentlige rum og på vores skærme. Andreas bruger denne billedstrøm af videoer, AI-genererede billeder og andet visuel information, som et råmateriale for værkerne. Det digitale offentlige rum bliver dermed ikke blot et sted, hvor billeder betragtes, men et overflødighedshorn af materiale, der kan bearbejdes på linje med fysiske materialer.

En central metode i udstillingen er datamoshing, hvor man bevidst manipulerer med det digitale billedmateriale. Billedinformationen ødelægges, forskydes og genbruges. Former trækkes ud af deres oprindelige sammenhæng, bevægelser fortsætter ind i nye billeder, og det genkendelige motiv begynder at opløse sig, dermed opstår et nyt kalejdoskopisk visuelt materiale. Metoden bliver dermed både et konkret værktøj og en måde at undersøge den billedvirkelighed, værkerne er affødt af.

I en række nye værker, heriblandt en ny serie “sminkede” bronzerelieffer, bliver den digitale billedinformation oversat fra skærmens flade til fysisk form. De digitale deformationer bliver til volume, struktur og overflade, som fastholdes i et af de mest korrosionsbestandige og klassiske skulptur materialer - bronzen. Sminken slører og fremhæver relieffets struktur og forskyder forholdet mellem motiv og materiale. Værkerne bevæger sig således mellem billede og objekt, mellem digital information og fysisk materiale, mellem genkendelighed og abstraktion. 

Under overskriften Renovation og Recollection, har c4 projects i 2026 sammensat udstillinger med ind- og udenlandske kunstnere, der på forskellig vis undersøger hvordan vi bearbejder materialer, erindringer, relationer, rum og sansninger. Med Rasmussens subjektive formsprog knytter udstillingen sig til temaet, konkret ved at pege på alvoren i vores digitale fodspor, mængderne af visuelt materiale der genereres og arkiveres. Samtidig peger udstillingstitlen “Aesthetic mirror, selfie ideas" på den mere legende og humoristiske metode og absurditeten i det overfladiske visuelle overflødighedshorn.

Andreas Rasmussen (f. 1984) tog afgang fra Det Kongelige Danske Kunstakademi i 2013. Han har i udstillet på bl.a. Sorø Kunstmuseum, Kunsthal Nord, SAK Kunstbygning og Charlottenborg. Han er desuden stifter og kurator af udstillingsprojektet ‘Of Gardens’ - en nomadisk platform for samtidskunst i det offentlige rum - og en del af det nye udstillingssted Plastisk Plateau. Rasmussen modtog i 2026 det 2-årige arbejdslegat fra Statens Kunstfond. Han har desuden modtaget et hæderslegat fra Annie & Otto Johs. Detlefs´ Almennyttige Fond.